波の歌の歌詞を保育に活かす全知識
「うみ」の歌詞をSNSに投稿すると、2044年まで著作権侵害になります。
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波の歌「うみ」の歌詞の意味と3番のつながりを読み解く
童謡「うみ（うみはひろいな）」は、1941年（昭和16年）に文部省唱歌として発表された3番構成の曲です。歌詞を一言で表すなら「子どもの目線から海を眺めたときの感動を、時間の流れに沿って描いた詩」と言えます。
1番では、海を見た最初の印象を歌います。「うみはひろいなおおきいな、つきがのぼるしひがしずむ」という表現は、一見矛盾に思えます。しかし月が昇り日が沈む、つまり朝も夜も絶え間なく動き続ける海の壮大さを、一文で表現した詩的な工夫なのです。
2番は波に焦点が移ります。「うみはおおなみあおいなみ、ゆれてどこまでつづくやら」と、大きな波がどこまでも続く様子を歌い、海の奥行きと無限感が表現されます。
3番では「うみにおふねをうかばせて、いってみたいなよそのくに」と、子どもらしい冒険心が語られます。つまり歌詞の構成は「感動する→観察する→想像する」という、子どもの認知の自然な流れと一致しているわけです。これが基本です。
この3段階の視線の流れを意識することが、保育士が歌詞を子どもに伝える際のポイントになります。1番で海を体感し、2番で波をじっくり観察し、3番で遠い国への憧れへと心が広がる構成は、保育活動の「導入→展開→想像遊び」の流れとも自然に対応します。
なお、3番の歌詞には元々「うかばして」という文語表現が使われていました。昭和55年の指導要領改訂のタイミングで「うかばせて」という口語体に変更されています。保育現場では現在の「うかばせて」が正しい歌詞です。
波の歌の作詞者・林柳波が抱えた誕生秘話と戦時の歴史背景
「うみはひろいな」という歌詞は、日本中の誰もが知っています。ところが、この歌を作ったのは実は海を身近に見て育ったわけではない人物なのです。意外ですね。
作詞者・林柳波（はやし・りゅうは）は1892年生まれで、群馬県沼田市の出身です。群馬県は海に面していない内陸の県です。さらに作曲者・井上武士も同じく群馬県（赤城山南麓）の出身で、林柳波（赤城山北麓）とは同郷の「内陸出身コンビ」が、日本で最も有名な海の歌を生み出したことになります。
誕生の背景には複雑な時代状況があります。林柳波は当時の軍部から「海国日本を象徴し、子どもの頃から海への憧れを抱かせるような歌を作れ」という命令を受けたとされています。この曲は1941年の太平洋戦争勃発の年に、教材として発表された背景があります。
しかし実際の歌詞は「よその国へ行ってみたいな」という子どもらしい平和な願いです。激しい戦時統制の中で、作詞者が政治的意図に抗するような表現を盛り込んだとも評されています。
戦後、GHQ（連合国軍総司令部）はこの3番の歌詞を問題視しました。「よその国へ行く」という表現が海外侵略を連想させるとして、教材への掲載を認めなかったのです。その後、長い空白期間を経て1977年（昭和52年）にようやく小学校の歌唱共通教材として復活し、現在は小学1年生の共通教材として全教科書に掲載されています。
この経緯を知ることは、保育士として子どもに文化を伝える立場として非常に重要です。歌一つにも、時代の波と人々の願いが刻み込まれています。
「うみはひろいな」の著作権保護期間と歌の背景解説（note・元音楽教員）
上記ページでは、GHQによる教材削除の経緯と1977年の共通教材復活に至るまでの詳細が解説されています。
波の歌「うみ」の年齢別ねらいと保育活動への導入方法
「うみ」はゆったりとしたメロディとシンプルな歌詞から、2歳児から5歳児まで幅広く活用できる一曲です。ただし年齢によって「何を育てたいか」というねらいは大きく変わります。
🔵 2歳児のねらいは、広い海のイメージを身体で感じることです。言葉の意味よりも、腕を広げる動作や手拍子を通じて「大きい・広い」という感覚を体験的に味わうことが中心になります。「海ってばーっと広いね、手を広げてみよう！」という声かけが導入として効果的です。言葉と体験を結びつけるのが条件です。
🔵 3歳児では、「月がのぼる」「波がゆれる」という歌詞に合わせて身体表現を加えることで、言葉と動きのリンクを育みます。腕をゆっくり弧を描くように動かして「月がのぼるみたいにしてみよう」と伝えると、理解が深まります。
🔵 4歳児は、3拍子のリズムを感じながら歌うことで音楽的な表現力が育ちます。「どこまでも続く海」のイメージを持たせながら歌わせると、ダイナミックな表現につながります。保育士が体を左右に揺らしながらお手本を見せると、自然と子どもたちが真似をしてくれます。これは使えそうです。
🔵 5歳児では「どんな国に行ってみたい？」という問いかけを歌の前に挟むことで、子ども自身の言葉と想像力を引き出せます。歌の活動がそのまま「言語活動」や「想像表現」にも広がる年齢です。
保育者自身が穏やかな声と表情で語りかけるように歌うことは、どの年齢でも共通して大切なポイントです。また、「水色のスカーフ」や「おふねのカード」などの視覚補助を使うと、特に2〜3歳児には歌詞の意味がぐっと伝わりやすくなります。100均などで手に入るアイテムで十分に対応できます。
| 年齢 | 主なねらい | おすすめの導入 |
|---|---|---|
| 2歳児 | 海のイメージを身体で感じる | 両手を広げる動作・手拍子 |
| 3歳児 | 言葉と動きのリンクを育む | 身体表現を歌詞に合わせる |
| 4歳児 | 3拍子のリズム感を養う | 体を揺らしてお手本を見せる |
| 5歳児 | 想像力と言語活動の拡張 | 「どんな国に行きたい？」と問いかける |
波の歌の3拍子を活かした振り付け・ジェスチャーのポイント
「うみ」の最大の音楽的特徴は3拍子であることです。小学校の歌唱共通教材24曲のうち3拍子の曲はわずか4曲しかなく、1年生で触れる「うみ」はその貴重な1曲目にあたります。
3拍子のリズムは「波の揺れ」に例えるとイメージしやすくなります。1拍目にやや重さを乗せ、2・3拍目にふんわりと軽くなるような感覚です。まずは保育士が自分の体を左右に揺らしながら歌って見せると、子どもたちが自然に真似をしてくれます。
振り付けの具体的なポイントは以下のとおりです。
- 🌊「うみは ひろいな おおきいな」→両手を横いっぱいに広げる
- 🌙「つきが のぼるし」→片手をゆっくり円を描くように上へあげる
- ☀️「ひが しずむ」→その手をゆっくり下ろす
- 🌊「おおなみ こなみよ」→両手を交互にゆっくり上下させ波を表現する
- ⛵「うみに おふねを うかばせて」→両手を合わせてお椀の形を作り、ゆらゆらさせる
「ゆったりと、たっぷり」動かすことが大切です。3拍子の波のような揺れを体に入れることが目的なので、テンポを上げてしまうと効果が半減します。急がなくていいです。
さらに効果的な指導法として、2小節を1つのまとまりとして「寄せ波・引き波」のように感じさせる方法があります。最初の1小節で子どもたちに向かって腕を引き寄せ、次の1小節で遠くへ送り出すように動かすと、波のリズムが立体的に体感できます。
「うみ」のような情景描写を含む歌は、ジェスチャーをつけることで子どもの想像力と言語理解が同時に育ちます。歌を「体験する」ことが保育の歌活動の本質です。
波の歌「うみ」のピアノ弾き歌いで保育士が押さえる実践コツ
保育士にとって「うみ」のピアノ弾き歌いは、保育士試験の実技・音楽表現の課題曲にもなったことがある（平成27年度実績）ほど、現場でも試験でも重要度の高い一曲です。
「うみ」の3拍子伴奏には大きく2つのパターンがあります。1つ目は左手がルート音と和音を「ドン・パン・パン」のように刻むスタイルです。2つ目は左手でアルペジオ（分散和音）を弾くスタイルで、こちらは波のような柔らかい伴奏になります。初心者には前者が安定しやすく、慣れてきたら後者に挑戦するのが効率的です。
実際の練習で気をつけたい3つのポイントがあります。
- 🎵 歌声とピアノのバランス：ピアノが大きくなりすぎると子どもの歌声がかき消されます。保育の場ではピアノを「支える役割」と意識することが重要です。
- 🎵 テンポをキープする：3拍子の揺れを大切にしつつも一定のテンポを保つことで、子どもが乗りやすいリズムが生まれます。速すぎても遅すぎてもNGです。
- 🎵 表情と視線：鍵盤を見続けると子どもとの一体感が失われます。暗譜するか、目線を上げられるレベルまで練習し、子どもを見ながら歌えることが理想です。
左手の伴奏パターンを習得する練習手順は「右手で旋律だけを歌いながら弾く→左手だけで伴奏を練習する→両手を合わせる」という順番が王道です。旋律と歌詞が頭に入ったら段階的に進めましょう。
「うみ」は音域が広くなく、コードも基本的なものが中心なので、ピアノ初心者の保育士にも比較的取り組みやすい曲です。つまり、ピアノに自信がなくても丁寧に練習すれば現場で十分に弾けます。YouTubeには「左手2パターン」「初級者向け伴奏」など複数の解説動画があり、自分のレベルに合ったものを選んで活用するのが効率的な練習法です。
「うみ」の指導ヒントとピアノ伴奏コツ、初級・上級両方の動画解説（つくしぱんだ音楽教室）
波の歌の歌詞と著作権—保育士がSNSで動画投稿する際の注意点
「うみはひろいな」という歌詞は日本中に知れ渡っており、「もう著作権フリーでしょ」と思っている保育士さんは少なくありません。しかしこれは大きな誤解です。
作詞者・林柳波と作曲者・井上武士は、ともに1974年（昭和49年）に亡くなっています。日本の著作権法では著作者の死後70年間、著作権が保護されます。つまり2044年まで「うみ」の著作権は有効です。2044年まで要注意ということですね。
これが具体的に何を意味するかというと、保育園での活動の様子をSNS（InstagramやYouTubeなど）に投稿する際、「うみ」の歌声や伴奏が入った動画を無許可で公開すると著作権侵害になる可能性があります。保育士が善意でアップした動画が、知らないうちに法的リスクを伴う行為になってしまうわけです。痛いですね。
具体的に気をつけるべき場面を確認しておきましょう。
- 📱 保育活動の様子をInstagramのリールやYouTubeショートに投稿する場合
- 📱 園の公式SNSに歌の練習動画をアップする場合
- 📱 発表会・お遊戯会の録画をYouTubeに公開する場合
- 📱 保育士個人のTikTokで弾き歌いを投稿する場合
一方、「園内のみで再生する」「限定公開にする」「JASRACと包括契約を結んでいる施設での使用」などは条件が異なります。自園の状況を確認するのが最善です。また歌詞や楽譜をプリントして配布する場合も著作権の対象になるため注意が必要です。
著作権の利用形態については、JASRAC（日本音楽著作権協会）の公式ページで確認できます。著作権管理団体への確認を1回行うだけで、後の法的リスクを大きく減らせます。
JASRACの著作物利用許諾に関する手続きと利用方法の案内（JASRAC公式）
上記ページでは、施設や個人が音楽を公開・配信する場合の手続き方法が詳しく説明されています。保育園でのSNS運用を担当している保育士さんは特に一読をおすすめします。
