七つの子と保育園と童謡
七つの子の童謡の歌詞と作詞作曲
七つの子は、日本の童謡として長く親しまれている作品で、作詞は野口雨情、作曲は本居長世です。
初出は1921年に童謡・童話雑誌『金の船』に発表されたとされ、当時の童謡運動の流れの中で広まっていきました。
保育園で扱う場合、まず「歌として知っている」子と「初めて聞く」子が混在しやすいので、導入では“知識”より“音と情景”から入るとスムーズです。
例えば冒頭の「烏 なぜ啼くの」という問いは、そのまま子どもに返せる強いフレーズなので、歌う前に一度だけ保育者が朗読して「なんでだと思う？」と短く聞き、答えは評価せず受け取ります。
歌詞は短く、繰り返しも多いので、0〜2歳児でも「かわい かわい」など同じ音の連続に乗りやすい一方、意味理解は年齢で差が出ます。
そのため、年齢が低いほど「声の強弱」「間（ま）」「視線」「手の動き」で“かわいがる感じ”を表現して見せ、言葉の説明は最小限に留めます。
また、歌詞の表記（漢字・かな）については、園だよりや掲示で扱う際に注意が必要です。原詩に近い表記では「啼く」「御覧」などが出てくるため、保護者向けには読みやすいひらがな中心にしつつ、職員間では由来を共有しておくと説明の一貫性が保てます。
参考：作品の初出・原型（「山烏」）や、雨情自身の童謡観（「愛の世界」）の手がかり
七つの子の童謡の意味とカラス
七つの子の「七つ」が何を指すのかは、7羽なのか、7歳なのか、または「たくさん／幼い」といった幅を持つ表現なのかが、たびたび議論になります。
少なくとも、現実のカラスの生態から「一度に7羽の雛を育てるのは不自然」「7年生きたカラスを“子”と呼ぶのは不自然」といった点が指摘され、解釈が一つに定まりにくい作品として紹介されています。
ここは保育園でむしろ強みになります。
答えを一つに固定しないことで、子どもの想像や経験（きょうだい、家族、動物を見た体験）を持ち寄りやすいからです。
活動例（幼児クラス向け）。
- 🐦「七つ」ってなに？：7という数の認識に寄せすぎず、「“いっぱい”って感じもする？」と感覚の言葉で広げる。
- 🌄「山の古巣」ってどこ？：写真や絵で“山”“巣”のイメージを出し、環境（自然・生き物）への関心につなぐ。
- 👂「啼く」ってどんな声？：カラスの鳴き声を真似る→強い声・小さい声→感情語（うれしい／さみしい）に接続する。
注意点として、カラスを「こわい」「悪い」と決めつける語りは、子どもが身近な鳥への恐怖だけを強める場合があります。
この歌は「かわいい」「いい子だよ」という肯定的な言葉が中心なので、保育では“親子の情愛”や“帰巣”の安心感に焦点を当てるほうが、情緒の安定につながりやすいです。
七つの子と保育園の導入と手遊び
保育の導入に手遊びを取り入れると、これから行う活動への注意を集めやすく、切り替えにも使いやすいとされています。
また、手遊びは遊びながら単語を増やしたり、生活の区切りを伝えたりする目的でも使えると紹介されています。
七つの子に直接「定番の振り」が固定されているわけではないので、園の子どもの姿に合わせて“簡単な合図”として設計するのがコツです。
おすすめは「歌そのものを手遊び化」するより、歌に入る前の30秒で“身体を整える導入”を作るやり方です。
導入の手遊び（例）。
- 👐「はじまるよ」型：最後を「七つの子、はじまるよ」にして、着席と視線をそろえる（歌詞の内容は改変しすぎない）。
参考）導入に役立つ手遊びアイディア14選【保育・絵本・子どもを引き…
- 👀「まるい目」ゲーム：両手で丸を作って目に当てる→「だれの目？」→子どもが当てる（集中のスイッチになる）。
- 🪶「とぶ・とまる」：手を羽にして“飛ぶ”“巣にとまる”を静かに表現し、興奮を上げすぎず導入できる。
年齢別の目安。
- 0〜1歳児：保育者が抱っこや膝の上で、ゆっくりしたテンポと表情で“安心”を伝える。
- 2歳児：まねっこ中心。「かわい かわい」のところだけ参加でもOKにする。
- 3〜5歳児：問いかけ→歌→表現あそび（劇ごっこ／制作）と流れを作りやすい。
歌の導入は「静かにしなさい」より、「今から“山の古巣”を見にいく歌だよ」など情景の予告にすると、自然に集中が寄ります。
とくに夕方の降園前など落ち着きたい時間帯に入れると、歌の雰囲気と生活のリズムが合いやすいです。
七つの子の童謡と金の船
七つの子は1921年に『金の船』に曲譜付き童謡として掲載され、本居長世の曲とともに発表されたと説明されています。
また、この童謡は野口雨情が以前に発表していた詩「山烏」をもとに改作された経緯があるとされます。
保育園でこの背景を“そのまま講義”する必要はありませんが、保育者が知っていると関わりが深くなります。
たとえば「同じ作者でも、最初から今の形だったわけではない」という事実は、子どもの制作活動（下書き→作り直し）を肯定する声かけに転用できます。
子どもに伝えるなら、歴史は短い一言で十分です。
- 📚「昔の絵本みたいな雑誌にのって広まった歌なんだって」
- 🖊️「はじめは別の詩（山烏）だったのを、子どもに歌いやすく直したみたい」
ここから活動に落とすなら、「雑誌ごっこ」「表紙づくり」がおすすめです。
クラスで“童謡のページ”を作り、子どもが描いたカラスや山を貼って「みんなの金の船（クラス版）」のように綴じると、歌が“その場で終わらない”記録になります。
参考：『金の船』での発表や「七つ」の解釈の幅（7羽／7歳／幼い等）の整理
七つの子の童謡の替え歌
七つの子には替え歌が知られており、1980年初頭に「カラス なぜ鳴くの カラスの勝手でしょ〜」という形がテレビ番組で流行した、と紹介されています。
保育園の現場では、替え歌は「子どもが勝手に歌い出すもの」として出会うことが多いので、禁止より設計が安全です。
例えば「替え歌は“おもしろい遊び”として別枠にして、本来の歌を歌う時間は分ける」だけでも、活動の秩序が保ちやすくなります。
扱い方の提案。
- 🎭 ルール化：本来の歌＝“七つの子タイム”、替え歌＝“お笑いタイム”と時間を分ける（子どもが見通しを持てる）。
- 🧠 ことば遊びへ昇華：「なぜ鳴くの？」の答えを子どもが考えて短い文で作る（相手を傷つけない言い方の練習にもなる）。
- 🤝 保護者対応：替え歌が先に知られている家庭もあるため、園では「元の童謡は“かわいい”を大事にして歌う」方針を共有しておく。
このセクションは、検索上位で「歌詞」「意味」中心の記事が多い中でも、園で起きがちな“替え歌あるある”を保育のマネジメントに落とす独自視点として使えます。
替え歌を完全に排除すると対立が生まれやすい一方、枠を作ると子どもが切り替えを学ぶ機会になります。
（ここまでで、狙いワード「七つの子 保育園 童謡」を軸に、歌詞・意味・導入・背景・替え歌まで一続きで深掘りできる構成です。）
